ШЛЯХИ ІНТЕГРАЦІЇ ТРАДИЦІЙНОЇ КИТАЙСЬКОЇ ВИШИВКИ В СУЧАСНИЙ ВІЗУАЛЬНИЙ ДИЗАЙН

Анотація

Мета. Метою дослідження є визначити інноваційні способи інтеграції елементів традиційної
китайської вишивки в сучасний візуальний дизайн та її значення для культурної спадщини та
дизайнерських інновацій.
Методологія. Дослідження носить системний та міждисциплінарний характер. Методологія
дослідження ґрунтується на поєднанні історико-культурного аналізу та кейс-методу. Історичні та
культурні передумови китайської вишивки досліджуються шляхом аналізу літератури,
мистецтвознавчого і культурологічного аналізів. У статті проаналізовано приклади використання
вишивки в сучасних сферах дизайну, зокрема в моді, графіці, промисловому дизайні та цифрових
медіа, що дозволило оцінити можливості їхньої інноваційної інтеграції.

Результати. Виявлено, що сучасне використання традиційних елементів вишивки у різних
сферах дизайну не лише збагачує візуальні образи, але й відіграє важливу роль у поширенні культури
та розвитку креативного мислення. Інноваційне застосування елементів вишивки у дизайні одягу
(як елемент декору, як цифровий принт, як формотворчий елемент одягу), графічному (як засіб
комунікації) і промисловому дизайні (як функціональний елемент), цифрових медіа (як аудіо-
візуальний та сенсорний досвід) та міждисциплінарній інтеграції не лише демонструє широкий
спектр можливостей поєднання традицій та сучасності, але й надає дизайнерам нові джерела
натхнення.
Наукова новизна. У статті представлено новий погляд на розуміння та використання
традиційних художніх ремесел Китаю в сучасному дизайні. Поєднання культурно-мистецьких
цінностей традиційної вишивки з потребами сучасного візуального дизайну відкриває широкі
можливості для інноваційних застосувань та міждисциплінарних колаборацій, сприяючи глибшій
інтеграції традиційних елементів у різні сфери дизайну.
Практична значущість. Це дослідження відкриває нові можливості для використання
традиційної культури в сучасному дизайні задля збереження національної ідентичності. Воно не
лише стимулюватиме творче мислення дизайнерів, але й підвищить обізнаність громадськості та
повагу до традиційної культури, а також сприятиме процвітанню та синтезу національних
традицій та дизайнерських інновацій. Зберігаючи національну культуру та розвиваючи сучасні
національні естетичні концепції, вона гарантує, що традиційні мистецькі ресурси залишатимуться
актуальними та впливовими в умовах глобалізації.